PINTURA AL ÓLEO
Módulo 1
Introducción a la técnica pictórica
En este módulo el alumno aprenderá todo lo referente a los materiales utilizados para la pintura al óleo. A través de distintos ejercicios proporcionados por el profesor. El alumno conocerá la forma correcta de aplicar el material sobre el soporte, así como entenderá la forma para llegar a distintos resultados, como degradados, texturizados, etc.
Módulo 2
Introducción al color
Se verán ejercicios relacionados con la teoría del color, como mezcla de colores, igualación de color, conceptos de tono, saturación y valor (croma). Aplicará lo aprendido en la teoría través del desarrollo de una Master copy
Materiales
Módulo 1
Una espátula metálica pequeña para pintura.
Paleta o soporte de acrílico para mezclar la pintura. De preferencia transparente.
Un cuarto de aceite de linaza.
Un cuarto de aguarrás bidestilado.
Tubos de óleo de 25 ó 37 ml colores Blanco de titanio y Negro marfil. Marcas sugeridas: Serra(económicos), Van gogh, Rembrandt, Winton, Artists, Old Holland (NO Atl, Pebeo o Vinci )
Un trapo.
Pinceles de cerda (pelo de cochino) redondos del número 8, 10 y 12 (uno de cada uno)
2 Pinceles de cerda (pelo de cochino) planos del número 12 y 14
Pinceles sintéticos redondos número 000, 0, 2 y 5. (uno de cada uno)
Aguarrás puro para limpiar pinceles – NO SINTÉTICO – Se consigue en la COMEX, Walmart o tlapalería.
Módulo 2
Materiales del módulo 1
Tubos de óleo de 25 ó 37 ml. Colores: rojo cadmio, amarillo cromo o amarillo de cadmio claro, azul cerúleo, siena tostada, sombra tostada y azul ultramar. Marcas sugeridas: Serra(económicos), Van gogh,Rembrandt, Winton, Artists, Old Holland (NO Atl, Pebeo o Vinci ).
Impartido por: Lili Bogard
Horario
Miércoles de 12 a 2 pm
Inicia: 21 de febrero
Costo
$1000 por cada 4 clases
$1600 por cada 8 clases
DIBUJO ARTÍSTICO
Objetivo. En este taller nos centraremos en los fundamentos del dibujo. Abordaremos el volumen a partir del claroscuro. El alumno aprenderá sobre cómo dar volumen a una forma de manera correcta, a través de la aplicación de una gama tonal, la cual se entenderá a partir de distintos ejercicios. Distinguirá entre la aplicación de tonos tanto a una forma suave como a una forma dura, para poder generar así la sensación de tercera dimensión en cualquier objeto, figura, etc. Aprenderá sobre lo distintos métodos para copiar una imagen ya sea de foto o a partir de un modelo. Conocerá los diferentes cánones de proporción para poder entender tanto el rostro humano como la figura completa.
Lista de materiales requeridos.
Primera clase:
•Lápices de dibujo de la marca Derwent, Stabilo o Staedtler Lumograph, 5h, 2h, HB, 2B y 6B (No Lyra ni KE)
• Goma de migajón marca Factis
• Goma Moldeable marca Cretacolor o Faber Castell
• Cutter
• Block de dibujo marca Keufell Esser de 48 x 33.5 cm o similar
• Lija de lápices o lija de uñas • Sacapuntas
Material que se solicitará posteriormente
• Papel Canson Mi Teintes color gris
• Lápices carboncillo negro marca Generals 4b o 6 b
• Lápiz carboncillo blanco marca Generals
• Goma monozero
• Esfuminos de distintos tamaños
• Caja de carboncillos vegetales
En el transcurso del taller se irán solicitando otros materiales conforme se vaya desarrollando el mismo.
Impartido por: Lili Bogard
Horario
Lunes de 10 am a 12 pm
Costo
$1000 por cada 4 clases
$1600 por cada 8 clases